jueves, 30 de diciembre de 2010

FELIZ 2011


FELICIDADES A TODOS MIS LECTORES ESPERANDO EN DIOS PODER SEGUIR BRINDANDOLES DESDE MI RINCON TODA ESA INFORMACIONES QUE YA ESTAMOS ACOSTUMBRADOS A BRINDARLES, VENDREMOS CON COSAS NUEVAS Y INTERESANTE EN ESTE 2011 ASI QUE ATENTOS DESDE ENERO QUE VOLVEREMOS CON DIOS POR DELANTE A LLEVARLOS AL MAS ESCONDIDO ESPACIO DEL RINCON DEL MTER, GRACIAS POR SU APOYO.

jueves, 16 de diciembre de 2010

COMO NACE FACEBOOK


Facebook fue fundado por Mark Zuckerberg y algunos de sus antiguos compañeros de clase, Dustin Moskovitz, Eduardo Saverin, y Chris Hughes, mientras estudiaba en Harvard. La idea e inspiración surigió de una publicación anual de la Phillips Exeter Academy que publicaba listados anuales con fotos de los alumnos.

A continuación algunos interesantes detalles de cómo nació la idea de la red social más grande e importante de la web.

Un poco sobre cómo nació Facebook

Antes de existir Facebook, Mark había fundado Facemash un 28 de octubre de 2003 mientras cursaba su segundo año. Facemash era un sitio que te mostraba dos fotos de personas, par a par, dónde el usuario debería votar por una de las persona. Las fotos de los estudiantes eran obtenidas luego de ingresar a la base de Harvard. Esto produjo un incidente que llamo la atención del periódico escolar de Harvard “The Harvard Crimson“.


el momento que Facemash se puso en marcha, Harvard no tenía su propia lista de estudiantes o algo similar. El sitio de Mark se convirtió rápidamente en un éxito, obteniendo 450 visitantes y 22.000 vistas a fotos en tan sólo unas horas.

Sin embargo Harvard cerró el sitio y acuso a Mark de haber violado la seguridad e invadido la privacidad cosa que casí le cuesta la expulsión de la casa de estudios.

TheFacebook

En enero de 2004, Mark Zuckerberg comenzó a codificar un nuevo sitio web llamado Thefacebook. Para su creación se inspiró en un artículo de prensa que hablaba sobre el incidente de Facemash, en el que el periódico declaró que podía haber muchos beneficios derivados de un sitio web centralizado.

Thefacebook fue lanzado el 4 de Febrero de 2004 y en tan sólo 24 horas se habían registrado 1500 estudiantes. En marzo del mismo año Zuckerberg y su equipo se expandieron a otras escuelas de la Ivy League y poco después al resto del país, y finalmente a todo el mundo.

El paso siguiente fue quitar el “The” del dominio y adquirir en 2005, por U$S 200,000, el dominio facebook.com.

Interesante historia no? En la actualidad Facebook es la red social más grande del mundo contando con más de 400 millones de usuarios.

martes, 7 de diciembre de 2010

UN LUGAR DEL MUNDO ¨BRASIL¨





Brasil —oficialmente República Federal de Brasil o República Federativa del Brasil— es un país ubicado en América del Sur, que comprende la mitad oriental del subcontinente y algunos grupos de pequeñas islas en el océano Atlántico. Con superficie estimada en más de 8,5 millones km², ocupa el quinto lugar a nivel mundial en territorio sólo superado por Rusia, Canadá, China y Estados Unidos y tiene límites con todos los países de América del Sur, exceptuando a Chile y Ecuador. Al norte limita con Colombia, Venezuela, Guyana, Surinam y la Guayana Francesa; al sur con Argentina, Uruguay y Paraguay; al este con el océano Atlántico; y al oeste con Bolivia y Perú. Brasil es así mismo el quinto en número de habitantes. En su mayor parte, el país está comprendido entre los trópicos terrestres, por lo que las estaciones climáticas no se sienten de una manera radical en gran parte del mismo. La selva amazónica cubre 3,6 millones km² de su territorio. Gracias a esto y a su clima, es el país con más especies de animales en el mundo.

Estuvo habitado originalmente por diversos grupos indígenas. Tras el Tratado de Tordesillas, Brasil fue el segmento del continente americano que correspondió al reino de Portugal. El país obtuvo su independencia el 7 de septiembre de 1822. Desde 1960, su capital es Brasilia que sustituyó a la primera capital nacional Salvador de Bahía y luego a Río de Janeiro.

Su población es aproximadamente de 191,5 millones de habitantes (al 1 de julio de 2009), según datos del Instituto Brasileño de Geografía y Estadística (IBGE). A pesar de ser el quinto país más poblado del mundo, Brasil presenta un bajo índice de densidad poblacional. La mayor parte de su población se concentra a lo largo del litoral, mientras el interior del país aun está marcado por enormes vacíos demográficos. De colonización portuguesa, Brasil es el único país de lengua portuguesa en el continente americano. La religión con más seguidores es el catolicismo, siendo el país con mayor número de católicos nominales del mundo. La sociedad brasileña es una de las más multiétnicas del planeta, formada por descendientes de europeos, indígenas, africanos y asiáticos. Brasil aún tiene la mayor población de japoneses fuera de Japón, el mayor contingente de negros fuera de África, la mayor colonia de italianos y alemanes fuera de sus países.[cita requerida]

En el plano político, conforma una república federal por la unión de 26 Estados Federados y por el Distrito Federal, divididos en 5.564 municipios.



Los primeros habitantes del actual Brasil fueron los indios arawak y caribes, al norte, los Tupí-Guarani, sobre la costa este y la cuenca amazónica, los Ge, instalados en las regiones orientales y meridionales del país, y los Pano, al oeste. La mayor parte de estas tribus eran semi-nómades y vivían de la caza, la recolección y una agricultura primaria.

El pimer explorador europeo fue el navegante español Vicente Yáñez Pinzón. Después de su cruce transatlántico, tocó tierra cerca del sitio de la actual Recife, el 26 de enero de 1500. Naegó a continuación bordeando la costa, hacia el norte, hasta la desembocadura del río Orinoco. Sin embargo, en virtud de las decisiones del Tratado de Tordesillas (1494), que modificaba la línea de partición instaurada en 1493 por el Papa Alexandre VI para delimitar los imperios portugués y español, el nuevo territorio fue atribuido a Portugal. España no reivindicó entonces el descubrimiento de Pinzón.

En abril de 1500, el navegante portugués Pedro Álvares Cabral alcanzó también las costas brasileñas. El proclamó oficialmente a la región posesión de Portugal. El territorio fue llamado Terra da Vera Cruz (en portugués, "Tierra de la Cruz Verdadera"). En 1501, el navegante italiano Américo Vespucio dirigió una expedición sobre este nuevo territorio por instigación del gobierno portugués. En el transcurso dee stas exploraciones, Vespucio reconoció y bautizó muchos cabos y bahías, entre ellas la de Río de Janeiro. Regresó a Portugal con brasilete (madera de Pernambuco que proveía una tintura roja). La Terra da Vera Cruz tomó, a partir de esta fecha, el nombre de Brasil.

En 1530, el rey de Portugal, Juan III el Piadoso, emprendió un programa de colonización sistemática de Brasil. Thomé de Souza, llegado a Brasil en 1549, puso en marcha un gobierno central cuya capital se fijó en la nueva ciudad de Salvador de Bahía. Reformó completamente la administración y la justicia. Para proteger al país de la amenaza francesa, estableció un sistema de defensa costera. La importación de numerosos esclavos africanos permitió paliar la escasez de mano de obra local. Fue durante este período, en 1554 exactamente, que fue fundada al sur del país la ciudad de São Paulo.

Al año siguiente, en 1555, los franceses intentaron instalarse estableciendo una colonia sobre las riberas de la bahía de Río de Janeiro. En 1560, los portugueses destruyeron esta colonia y crearon, en 1567, la ciudad de Río de Janeiro.

En 1580, Felipe II, rey de España, heredó la corona de Portugal. Este período de unión de los dos reinos, hasta 1640, fue marcado por frecuentes agresiones inglesas y holandesas contra Brasil. Así, en 1624, una flota holandesa se apodera de Bahía. Pero el año siguiente, la ciudad fue retomada por un ejército compuesto de españoles, portugueses e indios. Los Holandeses retomaron sus ataques en 1630. En esta ocasión, una expedición subvencionada por la compañía holandesa de las Indias Occidentales tomó Pernambuco, la actual Recife, y Olinda. Los territorios comprendidos entre la isla de Maranhão y la zona río abajo del São Francisco cayeron así en manos de los holandeses. Bajo la competente autoridad de Jean-Maurice de Nassau-Siegen, la parte de Brasil ocupada por los holandeses prosperó durante varios años.Pero en 1644, Nassau-Siegen renunció para protestar contra la explotación dirigida por la Compañía Holandesa de las Indias Occidentales. Poco espués de su partida, los colonos portugueses, sostenidos por Portugal, que se había vuelto independiente de España desde 1640, se rebelaron contra el poder holandés. En 1654, al cabo de diez años de luchas, los Paises Bajos capitularon y, en 1661, renunciaron oficialmente a sus reivindicaciones territoriales sobre Brasil.

En 1640, después de la ruptura de la unión entre las dos coronas de España y Portugal, Brasil regresó entonces bajo la soberanía portuguesa y devino un virreinato. Españoles y portugueses vivieron entonces pacíficamente en América del Sur hasta 1680, fecha de una expedición portuguesa en el sur de la ribera oriental del Río de la Plata donde fundaron una colonia. Esa fue la causa de una larga serie de problemas que no se acabaron verdaderamente hasta 1828 con la creación de la República de Uruguay.

Desde el comienzo del siglo XVII, misioneros jesuitas hicieron incursiones en el Amazonas. Bajo el reinado del rey José I de Portugal, Brasil conoció numerosas reformas por instigación del marqués de Pombal, secretario de Asuntos Extranjeros y de Guerra, luego Primer Ministro. Los esclavos indios fueron liberados, alentada la y los impuestos reducidos. Pombal atenuó el peso del monopolio real sobre el comercio internacional del virreinato, centralizó el aparato gubernamental brasileño cuya sede fue transferida de Bahía a Río de Janeiro en 1763. Tres años antes, en 1760, a modo de lo que ya había hecho en 1759 en Portugal, Pombal expulsó a los jesuitas de Brasil. La razón oficial fue el descontento popular suscitado por la influencia jesuita en los indios y su creciente peso en la economía.

Las guerras napoleónicas doblaron profundamente el curso de la historia brasileña. Desde noviembre de 1807, Napoléon atravezó con su ejército la frontera hispano-portuguesa. Sin esperar la llegada de los franceses, el príncipe Juan, regente de Portugal, y la Corte embarcaron en Lisboa con destino a Brasil. El gobierno real de Portugal se instaló entonces en Río de Janeiro.

Brasil es uno de los países que más reciben turistas en América Latina. A partir de 1995, el turismo pasó a ser encarado como actividad estratégica por parte del Gobierno Federal brasileño. La Política Nacional de Turismo, implementada por el Instituto Brasileño de Turismo (Embratur), tiene como línea maestra la práctica del turismo como forma de promover la preservación del patrimonio natural y cultural del país, además de la valorización del hombre como destinatario final del desarrollo turístico. Además de eso, tiene por finalidad promover e incrementar el turismo como fuente de renta, de generación de empleo y de desarrollo socioeconómico. A partir de 1999, la Política Nacional de Turismo fue reorientada y alineada a las orientaciones estratégicas del Gobierno, elaborándose sus objetivos sectoriales y, como resultado, los Programas y Acciones de Embratur para el período 2000 a 2003.


El idioma oficial es el portugués y es hablado por prácticamente toda la población. Además existen unas 170 lenguas indígenas, que se han clasificado en unas 20 familias de lenguas diferentes. El promedio de hablantes de lengua indígena estaba en torno a 155.000 individuos en 1999.[43] La mayor parte de los indígenas son bilingües en portugués, tendiendo a desaparecer el monolingüismo entre los indígenas. Las principales familias de lenguas indígenas en Brasil son las lenguas tupí, las lenguas arawak, las lenguas macro-yê y las lenguas caribes.

La música popular de Brasil es conocida globalmente, con una gran variedad de manifestaciones y estilos como la samba, la bossa-nova, el choro, el axé, la lambada, el forró, sertaneja, etc, pero también son muy populares estilos importados como el Hip-Hop y el rock. Algunos de los éxitos internacionales más conocidos y representativos de Brasil podrían ser la samba Aquarela do Brasil[52] (popular) o la bossa-nova "Garota de Ipanema" (The Girl from Ipanema) de Antonio Carlos Jobim, muy conocidos a nivel internacional.

Entre los músicos populares más destacados pueden mencionarse a Vinícius de Moraes, João Gilberto, Antonio Carlos Jobim, Caetano Veloso, Toquinho, Dorival Caymmi, Chico Buarque, Milton Nascimento, Elis Regina, Adriana Calcanhotto, Gilberto Gil, Cássia Eller, Rita Lee, Maria Bethânia, Gal Costa, Nara Leão, Maysa Matarazzo, Simone, Nana Caymmi, Jorge Ben Jor, Roberto Carlos, Ivete Sangalo, Marisa Monte, Daniela Mercury, los grupos de metal: Kiko Loureiro, Andre Matos, Angra, Sepultura, Soulfly, los grupos de pop-rock Skank, Legião Urbana, Titãs, Engenheiros do Hawaii y Os Paralamas do Sucesso, el guitarrista Baden Powell, entre muchos otros.

La "Seleção Brasileira de Futebol", también denominada Canarinha a nivel nacional, pero a nivel internacional conocida como la verde-amarela, ha conseguido el título de Campeón del Mundo en 5 ocasiones, siendo la última en el mundial de Corea y Japón en el año 2002, y posee en propiedad la copa Jules Rimet, otorgada tras lograr 3 títulos mundiales. Ganó 8 Copas América, la última en Venezuela 2007. Los colores habituales de la selección brasileña son el amarillo, verde y azul.

Brasil ha sido la cuna de grandes jugadores, entre los cuales han destacado Pelé (elegido como mejor jugador de la historia por la FIFA), Garrincha, Roberto Rivelino, Zico, Sócrates, Romário (galardonado con el Premio FIFA World Player en 1994), Ronaldo (galardonado con el Premio FIFA World Player en 1996, 1997 y 2002), Rivaldo (galardonado con el Premio FIFA World Player en 2001), Ronaldinho (galardonado con el Premio FIFA World Player en 2004 y 2005), Kaká (galardonado con el Premio FIFA World Player en 2007), entre otros.

En Brasil el fútbol está bastante regionalizado debido a las grandes dimensiones territoriales del país, por lo cual, aunque internacionalmente se destacan tres o cuatro equipos, dentro de Brasil no existe la cultura de dos, tres o cuatro equipos que estén históricamente a un nivel muy superior a los demás clubes, como ocurre en España, en Argentina o Italia. En Brasil, hay 12 clubes que históricamente

sábado, 4 de diciembre de 2010

MI PEQUEÑO COMENTARIO SOBRE EL LUNES 6


POR: MTER
me tripea ver mi pueblo unido por el 4% lunes amarrillo lo apoyo, lo unico q me duele es q solo sera lunes amariillo en este pais las cosas nunca
les hacen caso los malditos politicos a los actos civiles decentes para
q les hagan caso tendrian q ser lunes rojo con sangre inocente, mientras
nuestros mismos policias q tienen sus hijos en las escuelas q
demandamos el 4 % quieren abusar y agredir a su mismos compatriotas, pueblo dominicano exige pero siempre atento que hay un grupito que busca sonido con eso, meten a los mas influyentes con los mas necesitados y solo ganamos nada y otros ganan respeto y dinero APOYO NO EL 4% SI NO EL 50 %, PORQUE PARA QUE SE LOS ROBEN ELLOS QUE SE INVIERTAN EN EDUCACION QUE ES LO QUE LE HACE FALTA A ESTA POBRE ISLA LLENA DE COSAS BELLAS Y GENTE BUENA PERO GOBERNADO POR DELICUENTES Y LADRONES.

domingo, 28 de noviembre de 2010

Brian Welch, ex integrante de Korn ¨cristiano¨



Lo dejó todo por Cristo. Sexo, drogas y Rock and Roll lo llevaron a la ruina. Para muchos amantes del rock, especialmente del género “hardcore” y “heavy metal”, la banda Korn es una de las mejores agrupaciones a nivel mundial, la cual, en los últimos años, ha generado millones de dólares por las ventas de sus discos y presentaciones en vivo.

Unos de los integrantes de esta banda de rock violento era Brian Welch, bajista y guitarrista de la agrupación desde 1993; y digo “era” porque, desde hace un tiempo, decidió entregar su vida a Jesús y cambiar todas las riquezas que el mundo le dio por ser un hombre humilde entregado a Dios.
El 22 de febrero de 2005, millones de personas fueron testigos de la separación de Brian de la agrupación Korn, esto tras 13 años de carrera; muchos no podían creer el milagro que había sucedido: se había convertido al cristianismo y nunca más les servirá a las fuerzas de la oscuridad.

Brian Phillip Welch nació el 19 de junio de 1970 en Torrance Estados Unidos, pero “Head” —como le decían sus amigos— creció en Bakersfield, California, en el seno de una familia cristiana y fue ahí donde conoció a James Shaffer en el instituto, con quien más tarde formaría Korn. En su adolescencia, tuvo la normalidad de cualquier otro joven, quien incluso trabajó, durante el día, transportando muebles a las tiendas y, por la noche, repartiendo pizzas.

En 1993, luego de un encuentro casual en un bar, se fundó la banda Korn, en la que Welch permaneció 13 años y grabó seis discos de estudio. También, junto a la banda, realizó varias giras mundiales y festivales, creadas por sus integrantes; la aceptación del público los hizo millonarios y famosos e, incluso, fueron galardonados con decenas de premios por ser los mejores.

El 8 de febrero de 2005, después de haber viajado por todo el mundo y gastado su fortuna en sexo, drogas y banalidades, Welch presentó una carta de renuncia a los “managers” del grupo en la que enumeró una serie de puntos en los que no estaba nada de acuerdo, como, por ejemplo, objeciones morales hacia la música, videos de la agrupación, el abuso de las drogas y el alcohol.

Tiempo después, Brian Welch lanzó unas duras declaraciones a sus ex compañeros afirmando que a ellos sólo les importa el dinero, como su única felicidad, cosa que causó enojo entre los ex miembros de la banda. Pero, en este caso, no se dejó impresionar y puso a la luz una serie de acontecimientos que afectan a la gente metida en el mundo del rock, en especial a los artistas y a los miles de fans que los siguen a todas partes, tal es el caso de la droga de la cual Brian era completamente adicto.

Esta condición, según lo revela Welch, es muy común entre los rockeros del mundo, debido a que, como lo dice él mismo: “Dicho mundo te hace el rey del sexo, drogas y rock and roll, y acaso ¿serán estas las principales causas que tienen a nuestra juventud enterrada?”

El estar alejados por mucho tiempo de la familia y tener contacto diario con fiestas, personalidades de la música y del arte, tienden a caer en depresiones y solo encuentren escape a través de la droga y el licor, teniendo muy de cerca a la muerte como buena amiga para poder huir.

“Mi vida de niño siempre giró en torno a asistencia a la iglesia cristiana, de la que incluso llegué a ser parte del coro; pero, una vez que logré la cima del éxito, y todo el dinero del mundo pasó por mis manos, alejé la mirada de Dios y no me importó nada más que los vicios, el lujo y los gustos de un Rock Star”, comentó Brian.
“Siempre supe que mis padres oraban por mí para que yo regresara a los caminos de Dios, pero las cosas empeoraron cuando mi padre falleció y es ahí donde empezó mi verdadero odio hacia Dios; pues no lo pude soportar y siempre le reprochaba que me lo hubiese quitado”, dijo Brian.

Pese a que, para Brian, su conversión no es tan impactante como lo mencionan los medios de comunicación, hoy nos damos cuenta de que esto fue en realidad un milagro, puesto que su lejanía de Dios fue tal que sus compromisos empezaron a experimentar abiertamente con Satanás.

“Odiaba a Dios, y siempre en mis canciones y conciertos trataba de demostrarlo, hasta que conocí a un amigo a través de mensajes de texto, por medio de los cuales él me hablaba de Jesús y luego me permitió leer algunos artículos que había escrito sobre el amor de Dios; yo le conté de mi testimonio hasta que él me invitó un domingo a una iglesia”, comentó Brian.

Ese día, Dios trató muy fuerte con este joven que hoy está activamente participando en una iglesia y utilizando el testimonio y su música para atraer a miles a los pies de Cristo. Incluso, luego de un encuentro verdadero con el Señor, Brian Welch fue bautizado en el río Jordán el 3 de marzo de 2005, en el mismo lugar donde Juan el Bautista bautizó a Jesús.

surf dominicano


El inicio del surf en la República Dominicana se produce a raíz de la invasión estadounidense de 1965, cuando marines corrieron las primeras olas en Playa Manresa y Güibia, en Santo Domingo. Poco después, algunos dominicanos ya integrados al deporte, comenzaron a descubrir otras playas : Patho en Nizao; Boya, en Boca Chica, y Encuentro, en Puerto Plata.

En los años 70 y 80 se ensayaron las primeras competencias y actividades de Surf en el país. Entonces, el deporte empieza a incidir en jóvenes de clase media y media alta de Santo Domingo República Dominicana y se convierte una gran moda.

Para esos mismos años se registran en el país los primeros intercambios internacionales: Juegos Mundiales de Surf (competencias mundiales), intercambios caribeños y de otra índole. A finales de los 80 y principios de los 90, se crean las primeras organizaciones que integran a los practicantes del deporte, entre las cuales se destacan ADOSURF, quien aglomeró a los deportistas del surf y todas sus modalidades: surf (tabla corta), Longboard (Tabla Larga), Bodyboard (Tabla de Pecho) y Kneeboard (Tabla de Rodillas), en sus respectivas categorías: Damas Sub.18, “Junior”,Open y máster.

De la evolución alcanzada hablan los resultados que obtuvieron en escenarios internacionales al menos dos surfistas locales. En los 80 el dominicano Alan Nadal calificó entre los 10 surfistas mejores del mundo de esa época.

En los 90, Orlando Bonilla (KKLE) consiguió el primer lugar en un encuentro panamericano y varios méritos en otras citas internacionales. Otros criollos brillaron en diferentes torneos internacionales.

En éste período se realizaron competencias interprovinciales y algunos viajes internacionales. Hacia 1998 la organización sufrió una especie un adormecimiento y con ello decayó el desarrollo de la disciplina. Fue en 2000 cuando se logró un repunte del movimiento surfing con la formación de la Asociación de Surfing de Santo Domingo ASSD, la cual inició un programa de fomento de otras cinco asociaciones para culminar con el establecimiento de una Federación del Deporte del Surf ( FEDOSURF), en Junio de 2002.

Consolidación sobre tablas
La solidez que entre olas gigantes ha logrado el surf en el país se evidencia en la estatura alcanzada a través de la FEDOSURF La entidad, regida por el Comité Olímpico Dominicano, estableció el Ranking Nacional de Surfing en todas sus modalidades y consiguió el apoyo de la International Surfing Association ISA, para el reconocimiento de 13 asociaciones y/o federaciones, por parte de los Comités Olímpicos de los países participantes en los Juegos Panamericanos Santo Domingo 2003.

La International Surfing Association, la Asociación Panamericana de Surf y la Asociación Latinoamericana de Surf, reconocen a la federación como entidad oficial rectora de la disciplina en todas sus modalidades en la República Dominicana.

En octubre de 2002, fruto del desarrollo logrado, se produjo la primera competencia latinoamericana de Surf de la República Dominicana, celebrada en playa Encuentro de Cabarete, Puerto Plata, donde se dio cita el Tour Latinoamericano (en su 3ra. Válida). En él participaron nueve países de Latinoamérica. El tour se ha realizado tres años consecutivos y atletas dominicanos figuran en el ranking latinoamericano.

Actualmente, el país cuenta con dos equipos de jueces avalados por ALAS y PASA.

También en la actualidad se ejecutan programas de captación de nuevos lugares de práctica del surf en zonas aún no incorporadas a nuestra estrategia y organización, tales como Samaná, Higuey, Montecristi y Pedernales.

Algunos de las costas donde más se practica el surf se ubican en Monte Cristi, Puerto Plata, Sosua, Cabarete, Sabaneta, Río San Juan, Cabrera, Nagua, Samana (Terrenas), Miches, Uvero Alto, Macao, Babaro y Punta Cana (en las afueras del arrecife), Juan Dolio, Andrés Boca Chica, Santo Domingo, Nigua, San Cristóbal, Nizao, Barahona y Pedernales.

Las olas del sur suelen ser más consistentes en épocas de verano, por la actividad ciclónica. En esta zona son mas frecuentadas las playas de Patho, Manresa, Güibia, Boya y Bahoruco Las olas del norte son más consistentes otoño-invierno-primavera, esto se debe a los frentes fríos que provienen del atlántico norte. Las playas más populares de este litoral son Encuentro, Mañanero, Playa Grande y Preciosa.

datos cortesia de /www.dominicanaonline.org

sábado, 27 de noviembre de 2010

PARA QUE NO PASEN VERGUENZA DATOS DE LA HISTORIA


LES APUESTO QUE SI SALIERA AHORA MISMO A MI CALLE CON UN DINERO Y POR CADA RESPUESTA DE QUIEN FUE JUANA SALTITOPA POR LA CUAL LLEVA SU NOMBRE LA CALLE DONDE RESIDIMOS ME ATREVO A DECIR QUE NADIE ME CONTESTARIA SALVO ALGUNAS PERSONAS PERO NADA AQUI LES DEJO LA HISTORIA DE JUANA SALTITOPA ¨¨LA CORONELA¨


Juana Trinidad (Juana Saltitopa) nació, al igual que su hermana Mercedes, en Jamo, sección de La Vega, durante la ocupación haitiana, en cuya época allí: "la agricultura prosperaba a pesar de la esterilidad del medio,... ", según un informe del Capitán Faustino Tapia, a cargo de dicha sección.

En medio de esa vida vegetativa creció esa muchachita Juana, vivaracha y saltarina, de donde le vino el mote de Saltitopa, pues le gustaba trepar árboles para recoger sus frutos y saltar de rama en rama. Su hermana Mercedes era por el contrario de temperamento sosegado y no era amiga de aventuras; sus actividades no rebasaron las ocupaciones caseras (Rufino Martínez).

Rufino Martínez dice: El apellido Saltitopa, tenido como tal hasta cumplido el siglo de la República, al extremo de que a una hermana de la heroína se la llamó Juana Saltitopa, no existió nunca; fue un mote ocasional por maneras personales de Juana,..." Y más adelante, refiriéndose a Mercedes, agrega: "Se tiene por muy posible o casi cierto que el apellido de esta hermana es Trinidad".

El historiador Ubaldo Gómez Moya, en una carta publicada el 22 de mayo de 1937 en "El Progreso" de La Vega, escribió (Despradel Batista):

Siendo yo niño oí a mi segunda madre Magdalena Sánchez de Espínola motejar con el calificativo de Saltitopa a las muchachas vivarachas. Sabrás que en aquellos tiempos una mujer en una tropa se consideraba de no buena reputación.

Y continúa Ubaldo Gómez Moya:

Bríjida Minaya -alias- Mamá Billa, Nazaria Santos Vda. Meléndez, Chicho Trinidad y Miguel Fernández la conocieron personalmente y me expresaron que ella era natural de Jamo de esta Común, de color indio y de regular estatura.

Juana era, cosa rara en su época, liberal, montaraz, ruda en sus gestos y sus acciones, e imponía sus criterios y sus deseos aún sobre los muchachones que hechos ya hombres se veían obligados a prestar el servicio de concrispción militar que imponían las autoridades haitianas al cumplir la edad de los 16 años.

Así se formaron las milicias cívicas de la Era de la Ocupación occidental. El Jamo no era una excepción y así vemos como Marcos Trinidad, para 1843 y con el grado de Capitán, era el Comandante de la Compañía de Milicianos del Jamo, cuya participación en las luchas independentistas, iniciadas un año más tarde, le darían fama y resonancia de ardoroso patriota y audaz combatiente. (Hungría Morell)

[Aunque Hungría Morell dice que Marcos Trinidad era tío de Juana (Rufino Martínez dice simplemente que Juana era parienta suya, Despradel Batista, en las biografías de Marcos Trinidad y de Juana Saltitopa, dice que eran primos hermanos.]

"Mujer de ya conocido carácter agitado e independiente, con pronunciada vocación para los lances propios de los hombres, Juana instantáneamente quedó afectada de ardor bélico que flotaba en aquel centro urbano [La Vega] mientras se construían apresuradamente defensas, se desempolvaban armas antiguas y se recolectaban machetes para esperar al Ejército Haitiano" (Rufino Martínez).

Cuando en marzo de 1844, las tropas haitianas se dirigen hacia Santiago, en esta ciudad se congregan tropas de comunidades vecinas, incluyendo de La Vega. "Llegadas las tropas de La Vega, entre las que figuraba la gente de Jamo, capitaneada por Marcos Trinidad, Juana, parienta suya, concurrió al cuartel de sus comarcanos con la resolución de participar en la esperada lucha como soldado. No se le veía más que en los grupos de la gente armada" (Rufino Martínez)

El 30 de marzo de 1844 al mediodía se inicia la batalla de Santiago. Juana en el fragor de la pelea ocupaba lugar entre los combatientes, estimulándoles con frases y ademanes de incitación. Secos por un instante los cañones de la línea de fuego donde ella actuaba, fue al río más de una vez a buscar el agua necesitada, mostrando un gesto de atrevimiento que por sí valía para mantener en alto la moral de la tropa" (Rufino Martínez).

Al respecto nos dice el historiador Dr. Alcides García Lluberes: "Tuvo suma importancia el papel que desempeñó la artillería en tan famosa jornada. Fueron las necesidades de aquella eficaz arma las que crearon las heroínas de la Batalla. Juana Saltitopa (a) La Coronela, fascina y obliga a que la secunde a todo una cohorte de abnegadas santiaguesas. ¿A dónde se dirigen? ¿Por qué estímulo son movidas? Las samaritanas van a apagar la sed a los monstruos de bronce que caldeados por la violenta y prolongada faena no podían ya seguir colaborando en la matanza... Algunos de los rechazados que se hallaban entre la ciudad y el río perecieron al vadear éste, el cual estaba crecido: las aguas del Yaque, que ya habían sido metralla en las cubetas de la Saltitopa y sus satélites, seguían matando a los enemigos de la Patria".

Dice Rufino Martínez: "Por su comportamiento insuflador de coraje en ese memorable día y los anteriores, los compañeros la llamaron en la adelante La Coronela, que fue su distintivo."

Terminadas las campañas libertadoras de la Independencia, las actividades de La Coronela fueron más de la vida privada que de la política. Esteban Aybar y Aybar, oriundo de San Cristóbal y soldado de la Independencia y de la Restauración, escribió en sus memorias (publicadas parcialmente por Despradel Batista):

"... la muerte que le dio una mujer de la vida, a un coronel haitiano, la cual se nombraba Merced y por mal apodo (a) Md. Sartaitopa, a esta la conocí anteriormente en Santiado por ser de allí, y el año 1952 la ví en Santo Domingo, ganando un sueldo de coronela, por el Gobierno, pero mas tarde Santana por su relajo, le privó del sueldo y empleo y la despachó otra vuelta para el cibao,..."

Casi siempre andaba, tanto en La Vega como en Santiago, acompañada por dos mujeres: Juana Colón, santiaguera, y Petronila Suárez, vegana (Despradel Batista).

En un artículo publicado en "El Progreso", de La Vega, el Dr. Jovino A. Espínola reprodujo el testimonio de Bríjida Minaya (Mamá Billa) (en Despradel Batista):

Sí; Juana en ese tiempo era una mujer más valiente que muchos hombres; te contaré que en una fiesta que dieron en la "La Jina Mocha", yo presencié que Juana tendió de una bofetada largo a largo en el suelo a Bartolo Pérez, porque este trató de abusar con ella echándole el brazo por el hombro y halándole una trenza. Debo decirte también que en Santiago ella peleó mucho contra los franceses prietos [haitianos]; en esas peleas Juana echaba para alante a los hombres que se acobardaban, atendía a los heridos, le pasaba agua a los combatientes para que calmaran su sed y refrescar los cañones, le llevaba pólvora en su delantal o en su pañuelo a los artilleros y les cantaba coplas a los soldados para que siempre estuvieran contentos y valerosos.

Yo recuerdo haberle visto un sablecito derecho, lo usaba terciado [señalándome del hombro derecho al costado izquierdo]. Oye, [me dijo], Juana era de Jamo, se mantenía aquí en el pueblo y podía ser mi mamá, yo entonces era muy jovencita, ella tendría como treinta años y no se quitaba de la cabeza su buen pañuelo de Madrás.

Fue un aciago día del inicio de la década de 1860 que Juana Trinidad, la Saltitopa, La Coronela inmortal, mientras regresaba de su lar nativo: su campiña del Jamo que jamás volvería a ver, murió oscuramente asesinada entre Nibaje y Marilópez, camino hacia y en las cercanías de Santiago de los Caballeros, el hidalgo pueblo que adoptó como suyo tras de haberse consagrado allí como una protagonista epónima, casi legendaria, de la gesta gloriosa de la Batalla de Santiago del 44. (Hungría Morell)

jueves, 18 de noviembre de 2010

descanse en paz DON FREDDY BERAS GOICO


Freddy Beras-Goico era hijo de los señores Angolina Victoria Goico y Máximo Ramón Beras Rojas. Su infancia transcurrió en un hogar humilde y unido que lo sacó adelante junto a cuatro hermanos. Fué criado en una amorosa familia y recibió una buena educación. Durante los años de 1950, su familia huyó de República Dominicana, debido al fuerte régimen dictatorial del mandatario Rafael Leónidas Trujillo y se asentaron en Colombia, donde permaneció por varios años hasta volver a su país natal. Todo esto ayudó para darle forma a su estilo único de comedia, haciéndolo bien conocido en todo el país.

eras-Goico volvió a su país natal en los 60 y tomó parte activa en la Revolución de abril de 1965 del lado constitucionalista. Empezó su carrera en la televisión trabajando como camarógrafo, luego actuando en publicidad y anuncios.

Empezó creando shows de comedia para radio y TV, y conoció muchos amigos que se convirtieron, junto con él, el mejor equipo cómico de la televisión dominicana: Felipe Polanco, Cuquín Victoria, Cecilia García, el asesinado Miltón Peláez, y otros más. Durante la mayoría de los bosquejos de la comedia, Beras Goico y sus agentes podían raramente sofocar su risa, haciendo los actos más agradables. A veces, la risa de Beras Goico podía resultar contagiosa, con de este modo pronto el elenco completo y el equipo comenzó a sacudirse en intentos de controlar su propia risa. Muchas veces, Beras Goico y el equipo reían hasta llorar.

Él también creó su propio show semanal, El Gordo de la Semana, que se convirtió en su programa de marca registrada y duró casi 30 años en el aire. Otros programas posteriores son: Punto Final, Con Freddy y Milagros y luego Con Freddy y Punto, donde comparte escenario con Felipe "Boruga" Polanco, Carlos Almánzar, Luisín Jiménez, Cuquín Victoria y Pamela Sued.

En 2008 puso en circulación su libro autobiográfico titulado "Parte De Mi Vida".

En 2010 saca otro libro llamado "La Columna de Freddy".

eras-Goico se casó dos veces, la primera con la cantante Luchy Vicioso durante los años 70, con quien procreó 3 hijos, Freddyn, Ernesto y Dayanara. Contrajo matrimonio por segunda vez con Pilar Mejía, con quien estuvo casado desde 1979 y con la que tuvo 2 hijos, Laura Marie y Giancarlos.

Beras-Goico fue bien conocido por su trabajo filantrópico, especialmente por la ayuda médica proveída para los dominicanos pobres a través su fundación y la Clínica Corazones Unidos.

En 2007 Fue diagnosticado de cáncer en el colédoco, que le afectó 4 ganglios.

Era primo de la estrella televisiva Charytín y también del ex militar Pepe Goico.

También era tío de la conductora de televisión Ivonne Beras hija de su hermano el fallecido psiquiatra Máximo Beras-Goico

Falleció a las 4:00 de la madrugada del jueves 18 de noviembre 2010 el comunicador Freddy Beras Goico, quien desde el pasado 5 de noviembre fue ingresado en la unidad de ciudados intensivos del hospital Mount Sinai Medical Center, de la ciudad de Nueva York.

El humorista Freddy Beras Goico murió esta madrugada en el desenlace de una larga batalla contra el cáncer que libró durante varios años. Beras Goico murió en Nueva York rodeado por sus familiares y sin sufrir dolor, según se informó.

La información fue confirmada por su hijo Giancarlo Beras a través de su cuenta de Twitter.

"Con mucho dolor anuncio el fallecimiento de mi padre. Infinitas gracias a todos por su solidaridad en estos días. Paz a sus restos", escribió Giancarlo.

El destacado humorista fue intervenido recientemente en el referido hospital de una afección estomacal. Posteriormente regresó al país y se encontraba en proceso de recuperación cuando se le presentó un cuadro infeccioso en el estómago.

A Freddy le fue detectado hace años un cáncer en el páncreas, razón por la que tuvo que ser intervenido en un hospital de Boston, EE.UU.

Freddy nació en Santa Cruz de El Seibo, el 21 de noviembre de 1940. El próximo domingo cumpliría 70 años de edad.

Empezó su trayectoria humorística haciendo shows para radio y televisión y junto a Felipe Polanco, Cuquín Victoria, Cecilia García y Milton Peláez, este último asesinado hace varios años, se convirtió en uno de los comediantes más reconocidos del país.

Uno de sus principales programas, El Gordo de la Semana, se convirtió en una tradición dominical para toda la familia durante 30 años y por el cual el Freddy creó la fundación con el mismo nombre y cuyos recursos se utilizan para ayudar a personas pobres con problemas de salud

Otros de sus programas fueron "Punto Final", Freddy y Milagros" y actualmente "Con Freddy y Punto".

Beras Goico nunca se apartó de los escenarios y antes de enfermarse se mantenía haciendo reír al público, realizando shows con Cuquín Victoria y Felipe Polanco (Boruga). Uno de esos espectáculos más reciente fue "Dios me ha hecho reir".

En 2008, Beras Goico puso en circulación su libro Parte de mi vida, y ha destinado todo lo recaudado por las ventas a la Fundación El Gordo de la Semana.

También en 2008, recibió una distinción como Gloria Nacional del Arte y la Comunicación Cultural que le otorgó la Secretaría de Estado de Cultura, a solicitud de los organizadores del Festival de la Calle Hostos.

En abril de 2009 recibió el reconocimiento de "Hombre del año" que otorga Omnimedia, empresa que edita a Diario Libre.

El mismo día se informo que iba a ser enterrado el domingo 21 de Noviembre del año presente 2010 el mismo día el cual nació.

sábado, 13 de noviembre de 2010

UN LUGAR DEL MUNDO ¨TRINIDAD Y TOBAGO¨



UN LUGAR QUE SOLO SE ESCUCHA EN MIS UNIVERSO PERO TIENE UNAS PLAYAS UFFFFFFFFFF HERMOSAS.



Trinidad y Tobago, cuyo nombre oficial es República de Trinidad y Tobago, es un estado independiente ubicado en el sur del mar Caribe, sobre la plataforma continental de la costa oriental de Venezuela. Consiste en dos islas principales, la isla Trinidad -la mayor y más poblada- y la isla Tobago, de mucho menor tamaño y población, además de varias islas más pequeñas.

Hay numerosos ríos y arroyos en la isla Trinidad; los más significantes son el río Ortoire, de 5 kilómetros de largo, que se extiende orientalmente hacia el Atlántico, y el río Caroni de 40 kilómetros de largo, que desemboca en el Golfo de Paria. La mayoría de los suelos de Trinidad son fértiles, con la excepción del terreno inestable encontrado en la parte sur de la isla.

Hay varios ríos en Tobago, pero inundaciones y erosión son menos severas que en Trinidad. La costa se indenta de varias bahías y playas.

La división administrativa de Trinidad y Tobago consta de 14 regiones corporativas, 5 de ellas correspondientes a municipalidades, por parte de la isla de Trinidad. La isla de Tobago tiene un gobierno autónomo.

El inglés es lengua oficial del país, pero algunos indotrinitenses hablan hindi, que se usa ampliamente en la música popular. El idioma más hablado, el inglés de Trinidad, se clasifica como dialecto del inglés o como criollo inglés (criollo triniteño del inglés). El principal idioma hablado en Tobago es el criollo inglés de Tobago. Ambas lenguas contienen elementos africanos; el inglés de Trinidad también tiene influencias del francés y el hindi. Estas lenguas criollas sólo se hablan normalmente en situaciones informales, y no hay un sistema normalizado de escritura.

Aunque el francés criollo fue la lengua más extendida en la isla, hoy apenas se utiliza. Debido a la situación de Trinidad muy cerca de la costa de Venezuela, el país está desarrollando lentamente una relación con los pueblos hispanohablantes, y por tanto el gobierno exige que el español se enseñe en todos los centros de secundaria, lo que hace que gane terreno día a día.

Trinidad y Tobago es famoso por su Carnaval previo a la Cuaresma, que se celebra antes del miércoles de ceniza. También es el lugar de nacimiento de la música calipso y steelpan, que es considerado el único instrumento musical acústico inventado en el siglo XX.

La diversidad cultural y el contexto religioso dan origen a un sinnúmero de festividades a lo largo del año. Otras formas de arte indígena son la soca (música derivada del calipso), Parang (villancico de origen venezolano), chutney (música), y pichakaree (formas musicales que mezclan estilos del Caribe y de India, y el famoso juego del limbo.

El escenario artístico está pleno de actividad. Trinidad y Tobago tiene dos escritores que han ganado el Premio Nobel, Vidiadhar Surajprasad Naipaul y Derek Walcott, nacido en Santa Lucía. El diseñador Peter Minshall es reconocido no sólo por sus disfraces para el Carnaval, sino también por su papel en las ceremonias de apertura de los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992, la Copa Mundial de Fútbol de 1994, las Juegos Olímpicos de Atlanta 1996 y las Olimpíadas de Invierno 2002, por las que ganó un Premio Emmy.


DATOS GRACIAS A .wikipedia.org

martes, 9 de noviembre de 2010

las cosas que perdi


por el mter

perdi mi amigo imaginario
¨ ¨ mi juego de baloncesto con una pelota de tenis donde siempre ganaba
¨ ¨ mi inocencia de creer en los reyes mayos
¨ ¨ mi muñeco favorito de G.I. Joe
¨ ¨ mi primer cassette
¨ ¨ mi confianza de creer en los demas
¨ ¨ mi forma de mirar la vida de este lado de la acera
¨ ¨ mi camiseta de ciudad nueva cuando ni siquiera jugaba baloncesto
¨ ¨ mi cariño a las cosas que no tenian valor
¨ ¨ mi sonrisa a las cosas insignificante
¨ ¨ mi sueño de ser medico y sanar los niños del mundo
¨ ¨ a vanessa mi primera novia del colegio claro ella nunca lo supo.
¨ ¨ mi manera de mirar mis padres
¨ ¨ mi ayuda sin necesidad de pagarme por hacer algo
¨ ¨ mi admiracion a los padres de la patria
¨ ¨ mi creencia de la iglesia catolica

si lo perdi todo , gane poco al crecer a ver la vida desde esta etapa que todo es frivolo, calculado, carnal, alcohol, mujeres en mi cama y corazones destrozados por mi forma de ver el sentimiento ajeno y ver como todo toma sentido contrario a lo que se cree al sentir la necesidad de sobrevivir a este mundo tan perdido y voraz.

solo gane tu amor de verdad quisiera protegerte de eso que se alejo y vivieras tu mundo siempre como imagine y que al perderlo no sintieras lo mismo que yo al verlo desde este lado de la acera, que Peter Pan crecio y siguio siendo niño asi quisiera ser a veces ese eterno niño y ser tu mejor amigo.

dedicado a mi princesa bellinette.

sábado, 6 de noviembre de 2010

TIPS DE INFIDELIDAD ,CONSEJOS DE LOS XPERTOS 1,2,3,



AQUI ME ENCUENTRO EN CONVERSACION CON UNOS EXPERTOS QUE PIDIERON RESERVAS DE SUS NOMBRES PERO LO CHULO ES QUE NO SON MIEMBROS DE LA ESFERA QUE ESO LO HACE MAS INTERESANTE ENTONCES SOLO LOS CALIFIQUE DE XPERTO 1, 2, 3

MTER: VAYAMOS DIRECTO AL TEMA SIN MAQUILLAJE, CUANDO UN HOMBRE COMIENZA A MACARLA COMO DICEN QUE LA MUJER SE PONE CHIVA?

XPERTO- 2: CUANDO ACOSTUMBRA A LA MUJER A LLEGAR A UNA HORA Y LUEGO COMIENZA A LLEGAR MEDIA HORA Y DESPUES UNA HORA Y DOS MAS TARDE DE LO QUE ANTES, OSEA SALIA DEL TRABAJO Y LLEGABA A LAS 6:30 Y DESPUES DE REPENTE LLEGA A LAS 8 SIN DECIR NADA Y LA MUJER COMIENZA A ENCENDER CON SUS PREGUNTAS Y EL TIGUERE NO LE DA MENTE A NADA.

MTER: CUANDO UNA MUJER SE EQUIVOCA Y CELA UN HOMBRE SIN NECESIDAD?

XPERTO 3: SI SU HOMBRE LLEGA A LAS 11 NO ES OBLIGATORIO QUE ANDA CON MUJERES USTED SABE LA CANTIDAD DE HOMBRES QUE SE JUNTAN A HABLAR DE POLITICA, ECONOMIA, CARROS, DEPORTES OSEA TEMAS QUE SE PUEDEN DEBATIR CON UN LITRO DE WHISKY Y ESOS TEMAS NO LES GUSTA A LAS MUJERES OSEA QUE ESOS TEMAS LAS ALEJAN , ASI QUE SI SU HOMBRE LLEGA A LAS 11 NO LE PELEE PRIMERO AVERIGUE.

MTER: CUANDO EL HOMBRE DEBE PONERSE CHIVO?

XPERTO 1 : SI SU MUJER NO SALIA DIZZZZZZZZZZZZZZ DONDE SU MAMA A CADA RATO, SIGALA.

MTER: EYYYYYY ASI NO VIEJO.


XPERTO 1 : SI SU MUJER ESTA GORDA Y DE MOMENTO SE LE METIO PONERSE EN EL GYM Y USTED SE DA CUENTA DE QUE EL INSTRUCTOR DEL GYM NUEVO TA BUENO SIGALA.

SI SU MUJER VA AL SALON MAS DE 3 VECES A LA SEMANA Y NO LE PIDE DINERO Y ADEMAS ELLA NO TRABAJA, PUES HERMANO NO RONQUE SIGALAAAAAAAAA.

SI SU MUJER VA AL SUPER Y TRAE 2 FUNDAS CASI VACIAS Y TIENE MAS DE 3 HORAS PUES HERMANO NO ES QUE TIENE MIGRAÑA ES QUE LOS CUERNOS LE ESTAN CRECIENDO EN LA CABEZA , SIGALAAAAAAAAA.

MTER: NO CREES QUE HAZ SIDO MUY DIRECTO EN CONTRA DE LAS MUJERES Y DE NOSOTROS LOS HOMBRES QUE?

XPERTO 1: PUES A MI SE ME HABLO DE ANALIZAR LAS MUJERES QUE LOS HOMBRES LOS ANALIZEN EL 2 Y 3.

MTER: QUIERO HACER UN EJERCICIO DE CUALES SON LOS ERRORES QUE NO DEBEN COMETER LOS HUMANOS QUE INDIQUEN INFIDELIDAD.

XPERTOS 1,2,3, : SI LO LLAMAN AL CELULAR Y ESTA CON SU ESPOSA O ESPOSO AL LADO Y ADEMAS NO HAY MUSICAS NO SE VAYA LEJOS PARA HABLAR ESO LES ENCIENDEN LAS CEBOLLAS.

XPERTOS 1,2,3, : NUNCA LE PRESENTE UNA AMIGA SUYA A UN HIJO DE USTED QUE EL DIA MENOS PENSADO DICE: MAMI MIRA ESA ES LA AMIGUITA DE PAPI QUE LE DA BESITOS EN EL CARRO AHIIIIIIIII QUE LINDO EL BEBE.

XPERTOS 1,2,3, : NUNCA ARME UNA SALIDA DIZQUE CON SUS AMIGOS SIN DECIRSELO A ELLOS PORQUE EL QUE USTED MENOS CREE LO LLAMA A SU CASA O PEOR AUN LO VE UN PAR DE DIAS DESPUES Y LE DICE : MIERDAAAAAAAA LOCO CUANTO TIEMPO Y SEGUN USTED ANDABAN JUNTOS EL SABADO.

XPERTOS 1,2,3, : NUNCA CAMBIE SU FORMA DE TRATAR , SI TE PONES MAS SABROSO O CARIÑOSO ESO PONE LA PAREJA MOSCA.

XPERTOS 1,2,3, : NUNCA COMIENZE A SEGUIR UN DEPORTE QUE NUNCA LO HIZO ANTES DE CASARSE OSEA SI USTED NO LE GUSTABA LA PELOTA PORQUE AHORA TODOS LOS VIERNES QUIERE IR AL PLAY CON LAS AMIGAS O LOS PANAS UNNNNNNNNN SIGALA O SIGALO .

XPERTOS 1,2,3,: SI USTED BEBE NUNCA LLAME POR SU NOMBRE SU AMANTE SIEMPRE MAMI, BEBE, MUñECA NUNCA NOMBRE PORQUE EL DIA MENOS PENSADO LE DICE MARY A SU MUJER QUE SE LLAMA ROSA.


XPERTOS 1,2,3, : NUNCA LLEGUE CON UN PICA POLLO A LAS 2 O 3 DE LA MAÑANA A SU CASA EN EL UNICO SITIO QUE HAY PICA POLLO A CUALQUIER HORA ES EN LAS CABAÑA NO SEA ESTUPIDO.

XPERTOS 1,2,3, : NO LLEVE A SU ESPOSO A LUGARES DONDE ESTEN MAS DE 3 AMIGAS SUYAS DEL COLEGIO PORQUE SIEMPRE AHI UNA QUE COMIENZA A CONTAR COMO USTED SE ESCAPABA PA IRSE A LA PLAYA DE NOCHE Y COMO BAILABA ENCUERA ENCIMA DE LOS CARROS CUANDO BEBIA, Y MAS CUANDO USTED LE VENDIO A SU MARIDO QUE EN SU JUVENTUD CASI ESTABA EN UN CONVENTO PARA SER MONJA Y EL LA RESPETO HASTA EL DIA DE SU BODA.

XPERTOS 1,2,3, : SI SU MUJER QUE NO TRABAJA TIENE QUE SALIR SIEMPRE POR LA MAÑANA A ALGUN SITIO MUY SEGUIDAMENTE.... SIGALA

XPERTOS 1,2,3, : SI SU MARIDO ANDA EN EL CARRO CON UN PANA MUJERIEGO NO CREA QUE LIGAN PA LOS 2 ESO NO ES SEGURO, MEJOR CUIDESE DEL QUE NO TIENE QUE AL SER TIMIDO BUSCA UNA PARA EL Y UNA PARA EL PANA PA SENTIRSE SEGURO.

XPERTOS 1,2,3, : NO PERMITA QUE SU MUJER TENGA UNA AMIGA INFIEL RECONOCIDA QUE EL DIA MENOS PENSADO LA CONVENCE DE QUE TIENE UNOS ¨AMIGUITOS¨ QUE BAILAN MA BUENO.

XPERTOS 1,2,3, : Y POR ULTIMO NO PERMITA MUCHA CONFIANZA ENTRE SU MUJER Y UNA AMIGA QUE NUNCA HA TENIDO NOVIO PORQUE FACILMENTE SE LA ENAMORA, PORQUE COMO ESTA ESTO DEL LESBIANISMO UNO NO SABE.

MTER: GRACIAS A LOS XPERTOS POR SU COOPERACION ES UN TEMA AMPLIO PERO ESPEREMOS QUE LOS COMENTARIOS CON NUEVAS PREGUNTAS LLEGUEN Y USTEDES PUEDAN CONTESTARLAS.

PARA LA PROXIMA ENTREGA: LAS HIJAS UNICAS ... EDUCACION VS CUERERIA

DE CINE…



Por: Alexander de la cruz


Son muchos los actores que han expresado su amor por la actuación, otros tantos los que han vivido una vida llena de gloria por interpretar papeles en el maravilloso mundo del cine. Pero hoy les presentare la historia de un hombre que soporto el dolor en carne viva y aun así no dejo de actuar. Les hablo de PATRICK SWAYZE.

PATRICK SWAYZE nació en Houston, Texas el 18 de agosto de 1952, hijo de PATSY HELEN, coreógrafa y del delineante JESSE SWAYZE. Tenía dos hermanos y dos hermanas de los cuales uno es actor (DON SWAYZE).
En la adolescencia sobresalió mas por sus desempeños en los deportes, gano varios premios en atletismo y en football americano, pero también estuvo involucrado en actividades de actuación. Para su suerte o quizás por destino sufrió lesiones en las rodillas, lo que llevo a Patrick a apartarse de las actividades deportivas. Al verse imposibilitado a seguir una carrera profesional en los deportes decide tomar clases de ballet en HARKNESS BALLET SCHOOL y en la JOEFFREY BALLET SCHOOL donde se convirtió en el primer bailarín de la compañía de ELLIOT FELD.

Luego de presentarse en varias obras de teatro debuta en el cine a finales de los años 70 en la película SKATETOWN. A mediados de los años 80 participo en la serie de televisión NORTH & SOUTH la cual lo convirtió en el actor más popular a nivel televisivo. La consolidación de su carrera llega luego de que rodara STAYIN´ ALIVE (1983), secuela de SATURDAY NIGHT FEVER y la segunda temporada de NORTH & SOUTH (1987), protagoniza en 1987 la película DIRTY DANCING para la cual escribió e interpretó la canción SHE´S LIKE THE WIND, pero su mayor éxito de taquilla fue la película GHOST mejor conocida en RD como LA SOMBRA DEL AMOR, en la cual participo junto a DEMI MOORE (quien no recuerda aquella escena en el moldeador de barro, si no lo recuerdan bien, miren).
http://www.youtube.com/watch?v=ZsukB39t6eA
Aunque participó en muchas películas y series de televisión nunca ganó premios y sus únicos reconocimientos fueron nominaciones a los GOLDEN GLOBE AWARDS en tres ocasiones, dos de ellas por DIRTY DANCING y GHOST.

En enero de 2008, le fue detectado un cáncer de páncreas en fase IV (avanzada y con sólo un 5% de posibilidades de sobrevida). PATRICK SWAYZE fue sometido a una cirugía de emergencia después de que el cáncer se le extendiese y parte de su estómago fue extirpado. Para noviembre del 2008 el cáncer había llegado al hígado por lo que le actor tuvo que someterse a sesiones de quimioterapia. Y aquí es donde llega el coraje. PATRICK había recibido el piloto de una serie nueva de A&E llamada THE BEAST donde el actor aparecería en el papel principal como un veterano agente del FBI, a lo cual el actor no se negó. Y aunque le habían diagnosticado solo 5 semanas de vida, el actor se mantuvo en la serie, como? Los fines de semana llevaba su tratamiento de quimioterapia y de lunes a viernes trabajaba en la serie en la ciudad de chicago. Se supo luego que el actor no tomaba ninguna pastilla ni calmantes para el inmenso dolor que sentía pues no quería que su actuación se viera afectada.
Según el mismo actor pudo lograr estar en la serie gracias al apoyo de su esposa LISA NIEMI, actriz, directora y bailarina, la cual estuvo a su lado en todo momento y fue quien dirigió el capítulo final de la primera temporada de la serie.
La muerte llego al actor el 14 de septiembre del 2009 cuando contaba 57 años de edad. Su cuerpo fue incinerado y sus restos llevados al rancho donde vivía con su esposa.

FILMOGRAFIA

Año Película o serie
1979 Skatetown USA (La Fiebre del Patín)
1980 The comeback kid
1981 Return of the rebels
1982 Los renegados
1983 Más allá del valor
1983 Rebeldes
1984 Amanecer rojo
1984 Grandview, USA
1985 Norte y Sur (miniserie)
1986 Youngblood
1987 Dirty Dancing
1987 El guerrero del amanecer
1988 Tiger, La última oportunidad
1989 Con su propia ley
1989 Road house (De Profesión: Duro)
1990 Ghost
1991 Point Break (Le llaman Bodhi)
1992 La ciudad de la alegría
1993 Enemigo público nº1...mi padre
1995 El mito de Pecos Bill
1995 Tres deseos
1995 A Wong Foo, gracias por todo , Julie Newmar
1998 Cartas de un asesino.
1998 Black Dog
2000 Forever Lulu
2001 Donnie Darko
2001 Green dragon
2002 Waking up in Reno
2003 One last dance
2003 11:14
2004 Dirty Dancing 2
2004 George and the dragon
2004 Las Minas del Rey Salomón (miniserie)
2005 Keeping Mum
2005 Icon (El Manifiesto Negro)
2006 Tod y Toby 2 (voz)
2007 Muerte y castigo
2007 Navidad en el país de las maravillas
2008 Powder blue
2009 The Beast (series)





RECOMENDACIONES.

EN LAS SALAS:
THE TOWN (Atracción Peligrosa)
La historia sigue a un atracador de bancos que se enamorará de la directora de uno de ellos. Mientras un agente del FBI LE sigue la pista al ladrón.
Género: Drama Acción Thriller
Director: Ben Affleck
Reparto: Ben Affleck, Rebecca Hall, Jon Hamm, Jeremy Renner, Blake Lively, Pete Postlethwaite, Chris Cooper


EN DVD:
DIRTY DANCING o GHOST.


Nos leeremos la próxima semana.

miércoles, 3 de noviembre de 2010

NOSTALGIA DEL ROCK DOMINICANO



CUANDO PENSAMOS EN EL PASADO SIEMPRE AHÍ COSAS QUE NOS ALEGRAN Y COSAS QUE NOS ENTRISTECEN, PERO ADEMAS COSAS QUE TRANSFORMAN LA VIDA Y LOS MOMENTOS.

HAGO ESTE COMENTARIO A MODO DE EXCUSA PARA RECUERDAR PARA MI LOS AÑOS DORADOS DEL ROCK DOMINICANO A FINALES DE LOS 90’, COMO NO RECORDAR ESOS HIT PARADE DE LAS EMISORAS QUE EN ALGUN MOMENTO QUE NO QUERIAN TOCAR LA MUSICA DEL PATIO TUVIERON QUE HACERLO POR EL BOOM DEL MOMENTO , LOS PRIMEROS LUGARES PARA LO NUESTROS GRUPOS COMO: ALJADAQUI, TOQUE PROFUNDO, MAMBE, POKET, MR CLICA, AURO Y CLEMT, TRIBU DEL SOL, TABU TECK, SANTUARIO, DESORDEN, NECRO (QUE EN SU MOMENTO OCUPO TITULARES POR SUS CONCIERTOS), TRANSFUSION, JLS, PHANTON (NUX), DIESEL, GUATIAO, STUPID SILENCE, ENTRE OTROS.

DADO EL AUGE DEL ROCK DOMINICANO NO ERA ESTRAÑO VER EN LA TV DOMINICANA LOS GRUPO TOCANDO OCUPANDO PAGINAS COMPLETA EN LAS REVISTAS QUE EN SU MOMENTO FUERON DE LOS COMPLICES DE ESE REALSE COMO LA REVISTA “EVASION” DEL LISTIN DIARIO , ERA LA CONSULTA OBLIGADA A LA HORA DE SABER DONDE DISFRUTAR DEL MEJOR SONIDO PARA MI DE AMERICA LATINA.

QUIEN NO RECUERDA LOS CONCIERTOS EVASION EN EL PARQUEO DEL SUPERMERCADO LA CADENA, O LOS CONCIERTOS EN LA CUEVA DE SANTA ANA , CASA DE TEATRO, HOLLYWOOD CAFE, ERA INCREIBLE HASTA DOS CONCIERTOS EL MISMO DIA EN DISTINTOS LUGARES DE LA CAPITAL.

EN EL ‘98 DESPUES DEL CICLON GEORGE SE REALIZO EL MEGA CONCIERTO LLAMADO “ ROCK AL RESCATE” DONDE CON LA APORTACION DE COMIDA O ROPA USADA DISFRUTAMOS DE MAS DE 10 HORAS DE ROCK.

QUE FALTA HACE: EVASION, ANIVELDE.COM (CON SUS NOTICIAS Y CONCIERTOS) ,
LA CUEVA DE SANTA ANA , MERIDANO 71, LA VIUDA NEGRA RECORDS, EL PARQUEO DE BEER HOUSE, TONY ALMONT CON SU TALENT SHOW PHOENIX, LAS NUEVAS CARAS DEL ROCK,EL CIRCUITO DE ROCK PESADO.

LAS TIENDAS DE CD TENIAN A DISPOSICION DE LOS FIEBRUSES LA MUSICA DOMINICANA , ASI COMO T-SHIRT , ADEMAS VENDIENDO LAS BOLETAS PARA LOS EVENTOS.

ESTOY DE ACUERDO CON TRAER ESOS GRUPOS QUE AMERICA LATINA ESTAN CAUSANDO EL LLAMADO “FUROR” PERO LOS DOMINICANOS Y ES DEMOSTRABLE CON LOS DEMOS Y CDS TIENEN IGUAL O MAS CALIDAD QUE MUCHOS DE ESOS QUE TRAEN HASTA DOS VECES AL AÑO, LA PRODUCCION CRIA CUERVOS O MAGIA POR SEÑALASR LOS ULTIMOS DE TOQUE PROFUNDO SON DE MEJOR CALIDAD TANTO EN LETRAS COMO MUSICALMENTE MEJOR QUE LOS COMERCIANTES DE IMAGEN Y SONIDO QUE HAN SALIDO EN LOS ULTIMOS TIEMPOS.

jueves, 28 de octubre de 2010

DE CINE


Por: Alexander de la cruz

SEAN PENN lleva el celuloide y la fama en sus genes.

SEAN JUSTIN PENN nació el 17 de agosto de 1960 en Santa Mónica, California, es actor y director, uno de los intérpretes más dotados de su generación y a la vez un personaje polémico e incómodo para HOLLYWOOD. Ha sido nominado a múltiples premios y ganador de dos premios OSCAR, un GLOBO DE ORO y un premio del SINDICATO DE ACTORES. Hijo del director de cine LEO PENN y de la actriz EILEEN RYAN, es hermano del también actor CHRIS PENN y del músico MICHAEL PENN. SEAN PENN no siempre quiso ser actor, al principio quería dedicarse a la música, como su hermano mayor MICHAEL, pero cuando acabó sus estudios secundarios en la Santa Mónica High School, disgustó a los suyos con su deseo de no ir a la universidad y en cambio especializarse en mecánica del automóvil. No obstante, pronto desistió de tal propósito y tomó la decisión de dedicarse a la actuación.
Estudió interpretación dos años en el Group Repertory Theater de Los Ángeles y con la legendaria profesora de arte dramático PEGGY FEURY. Con veinte años se mudó a Nueva York y pronto consiguió debutar en el OFF-BROADWAY con HEARTLAND (1981), de KEVIN HEELAND, que sólo se mantuvo un mes en cartel. No volvería a subir a un escenario hasta la primavera de 1983, con THE SLAB BOY, de JHON BYRNE. Ha tenido una gran presencia mediática por asuntos ajenos a su carrera. En los años 1980, su tormentosa relación con la cantante pop MADONNA, le hizo ganar una reputación de hombre violento. Desde 1996 vive con ROBIN WRIGHT PENN, con quien tiene dos hijos: DYLAN FRANCES (1991) y HOPPER JACK (1993). Anunció su divorcio el 28 de diciembre de 2007 y lo anuló finalmente el 8 de abril de 2008. Fue uno de los más notorios opositores a la invasión de Iraq de 2003, llegando incluso a visitar dicho país algunas semanas antes de que se iniciara la operación militar.
Aunque había tenido muchos triunfos en HOLLYWOOD en cuanta a la actuación, es en el 2003 cuando es reconocido por la academia que lo premia con el OSCAR a mejor actor por su papel en MYSTIC RIVER, ese mismo año recibió la COPA VOLPI A MEJOR ACTOR por su rol en 21 GRAMOS y en el 2004 ganó el GLOBO DE ORO por su participación en MYSTIC RIVER. En 2009 volvió a recibir el premio OSCAR a mejor actor, esta vez por la película MILK.
Filmografía.
Como actor

• Tree of Life (2010)
• Milk (2008)
• What Just Happened (2008)
• Todos los hombres del rey (2006)
• La intérprete (2005)
• El asesinato de Richard Nixon (2004)
• 21 gramos (2003)
• Mystic River (2003)
• Yo soy Sam (2001)
• El peso del agua (2001)
• Antes que anochezca (2000)
• Acordes y desacuerdos (1999)
• Descontrol (1998)
• La delgada línea roja (1998)
• El juego (1997)
• Giro al Infierno (1997)
• Pena de muerte (1995)
• Carlito's way (1993)
• El clan de los irlandeses (1990)
• Pecados de Guerra (1989)
• Nunca fuimos ángeles (1989)
• Corazones de hierro (1988)
• Colores de guerra (1988)
• Shanghai Surprise (1986)
• Hombres frente a frente (1986)
• El juego del halcón (1985)
• Adiós a la inocencia (1984)
• Bad Boys (1983)
• Aquel excitante curso (1982)
• Taps, más allá del honor (1981)
Como director
• Hacia rutas salvajes (2007)
• 11-09-01: El día que cambió el mundo (2002) (documental)
• El juramento (2001)
• Cruzando la oscuridad (1995)
• Extraño vínculo de sangre (1991)


RECOMENDACIONES.

EN LAS SALAS:

Una buena opción es RESIDENT EVIL 4.


EN DVD:

Como siempre, me gusta recomendar alguna película protagonizada por el personaje del cual hablamos en esta sección. Para mí la mejor de todas es MYSTIC RIVER.


Nos leeremos la próxima semana.

martes, 26 de octubre de 2010

ENTREVISTA SUGEL DE LA CRUZ ¨EL PROFESOR PITUTIN¨




lo conoci el segundo sabado que asistimos al programa DIVERTIDO CON JOCHY CON TEAM VIRTUAL y con su profesor PITUTIN me parecio un joven con mucho talento, ahora lo tengo via facebook en la primera entrevista para el blogs del mter SUGEL DE LA CRUZ ¨EL PROFRESO PITUTIN¨.


Sugel De La Cruz es de san francisco serie 56 igual que nashla como el se define.

Desde muy pequeño me dediqué al estudio y al deporte, además a la vida religiosa, mis padres iban a misa como de costumbre y bien arreglados mi hermana Darleen Gabriela De La Cruz Fabián y yo, quienes compartíamos momentos de fraternidad y enfrentamientos propios de la inmadurez, aprendimos lo importante que es estar cerca de Dios.

Con el tiempo me fui insertando en los grupos comunitarios y eclesiásticos, aprendiendo en cada momento a ser un líder y servidor de los demás, a pocos años de vida fui coordinador de grupos de pastoral de adolescentes, donde llegué a ser coordinador en la parroquia San Martín de Porres, luego en la Parroquia San Francisco de Asís, coordiné el equipo parroquial, pasando también al equipo de pastoral juvenil.

Mi vida cultural comenzó en el teatro a los 10 años de edad, experimentando también otras ramas del arte como es la danza folklórica, siendo miembro del Ballet Folklórico del Centro Universitario Regional del Nordeste (CURNE).

He pasado por diferentes procesos vocacionales, con aspiraciones a estudiar filosofía, mi vida dio un pequeño giro hacia la psicología, iniciando la licenciatura en el Centro Universitario Regional del Nordeste (CURNE) en el año 2007, pero al cursar el segundo semestre de la misma fui elegido seminarista en el seminario diocesano San Pio X, ciudad de Santiago De Los Caballeros, donde por vocación decidí salir y retornar de nuevo a la carrera de Psicología en la mención clínica.

Siendo miembro de diferentes equipos e instituciones, tuve la oportunidad de escribir, en base a las experiencias y reflexiones vividas en Casa Abierta, Capellanía de Prisiones, el Ballet Folklórico del CURNE, en mi vida como seminarista, colaborando en otros organismos como el Consejo Nacional de Drogas y otros, tres libros que pronto estarán en circulación. El teatro, la danza y la música me llevan a ser cada día un amante de lo bueno.


mter:como nace el profesor de tu imaginacion o lo viste en alguien y lo trasformaste a tu forma?

SUGEL: hice el papel de un viejito llamado PEPE, de mi espontaneidad era otro el personaje pero no me salia salio ese.me puso pi, pero despues se lo encontro corto y me decia Pitutin,las cosas me surgen cuando estoy en el baño es algo curioso

MTER: jajajaajajaja, que tiene ese personaje de parecido a sugel?

SUGEL:que es asi mismo que hago de todo en la vida,no me quedo en una sola cosa
soy escritor,compositor,musico,diseñador grafico,actor.

MTER: crees q en republica dominicana no se apoya eltalento joven osea el relevo en los medios?

SUGEL: soy coordinador de una organizacion juvenil compuesta por 12 organizaciones juveniles, en algunos medios.

MTER: UNNNN TE NOTO TIMIDO, SE APOYA O NO?

SUGEL:la verdad solo suben los que tiene apellido de dinero,muy poco casi nada
o creo que es que no mostramos todo lo que tenemos como jovenes.

MTER:como ves al profesor pitutin en 3 años?

SUGEL:bueno eso es un pokito dificil,pero por lo pronto sera un personaje que llegara e identificara a los dominicanos.

MTER:SUGEL A QUIEN ADMIRA DE LOS HUMORISTAS?

SUGEL:raymond y miguel por su humildad,no se engrandecen con lo que hacen,eso hace que sean humanos y que su trabajo valga mas

MTER: LA ULTIMA PREGUNTA PARA EL PROFESOR CLARO, DEME SU CURRICULUM OSEA SUS CREDENCIALES? JAJAJAJA.

PROFESOR PITUTIN: como asi?

MTER: JAJAAJAJAJA

PROFESOR PITUTIN:aaaaa bueno la verdad nada solo que la vida Todos Los trabajos que puedan existir el lo hace .

MTER:A USTED SOLO LE FALTA UNA MATERIA PARA GRADUARSE?JAJAJAJAJA
PROFESOR PITUTIN: claroo la materia gris

GRACIAS SUGEL Y SUERTE CON TU CARRERA QUE DIOS TE BENDIGA Y SIGA Q TALENTO TIENE DE SOBRA.

pueden ver al profesor en este enlace http://www.facebook.com/l/39257shP4IVfCfkBzZb6-VMqxFA;www.youtube.com/watch?v=adSOc3v4rfE

domingo, 24 de octubre de 2010

BIOGRAFIA DE LA SEMANA ¨EL CARTEL DE SANTA¨



UN GRUPO QUE HE COMENZADO A ESCUCHAR RECIENTEMENTE PERO CUANTA CALIDAD, ESTAN DENTRO DE LA NUEVA BANDA SONORA DE LA SERIE DE HBO ¨CAPADOCIA¨SEGUNDA TEMPORADA

El Cartel de Santa nace en 1996 en Santa Catarina, Nuevo León, México. Desde el principio de su carrera logra ubicarse como uno de los mejores grupos de hip hop dentro de la escena underground de Monterrey. En el 2002 el Cartel lanza su primer material discográfico titulado Cartel de Santa (BMG), el cual fue grabado en Los Ángeles y Monterrey, contando con la producción de Jason Roberts (Cypress Hill, Ice Cube) y Mauricio Garza. De este disco se desprenden tres sencillos (“Perros”, “Todas mueren por mí”, y “La Pelotona”), con los que consiguieron diversas nominaciones en entregas de premios, como los MTV Video Music Awards Latinoamérica. Con estos tres sencillos, Cartel de Santa logra también entrar a los tops de varios canales de videos, como MTV, Telehit y Ritmoson Latino. Después del éxito del disco debut, graban el tema principal del programa Fear Factor, de Televisa, y participan en el disco tributo a José Alfredo Jiménez con la canción “Ella”. Este disco tuvo un gran éxito y el grupo obtuvo un disco de oro por los mas de 75,000 copias vendidas.

En el 2004 lanzan su segundo éxito titulado Vol. 2 (BMG), con colaboraciones de la cantante mexicana Julieta Venegas y de grandes artistas del género, como Tego Calderón, de Puerto Rico; y Arianna Puello, de España. De este disco también extrajeron 3 sencillos, que sirvieron para conseguir nominaciones en entregas de premios y presencia en los tops de los canales de videos más importantes. Con este disco, Cartel de Santa hace también su primera aparición en una película de Hollywood, The Dreamer, participando con dos temas en la película, interpretando uno de ellos en la cinta[cita requerida]. Poco tiempo después el grupo participa en la película mexicana Don de Dios, creando el tema principal de la misma y prestando varios temas del Vol. 2 para la banda sonora.[cita requerida]

En el 2006 editan su tercera grabación titulada Vol. ProIIIbido (Sony BMG). De este disco únicamente se desprende el sencillo “Cheka Wey” (Feat. Mery Dee) debido a que el disco fue censurado en diversos países por el contenido lírico explicito de la mayoría de sus canciones; no obstante, esto no impide que el grupo siga teniendo presencia en películas como Cansada de besar sapos y Trade, asi como en los tops de los canales de videos.[cita requerida]

En el 2008, el Cartel regresa con la producción titulada Vol. 4 (Sony BMG), con el cual se se mantuvieron en las listas de los mas vendidos en diversas tiendas de todo México, asi como es editado en Argentina por primera vez. De este se desprendieron dos sencillos “Ay Mamita” y “Vato Sencillo”. Teniendo presencia en la película “Dos inútiles en patrulla” (Cop Out, 2010) con Bruce Willis, Ana de la Reguera y Tracy Morgan.

Finalmente, el 2010 marca la producción más ambiciosa del Cartel de Santa “Sincopa”, grabado en su propio estudio en medio de varias giras nacionales. Cuenta esta vez con Mauricio Garza en la producción y Román Rodríguez en la Coproduccion, con 12 temas y por primera vez un tema en inglés, llamado “Mobster Paradise (Feat. Mery Dee)".

Actualmente este álbum los hizo ganadores de dos nominaciones al Grammy Latino 2010 que se llevaran a cabo el 11 de noviembre en Las Vegas, NV en la categoría Mejor Álbum de Música Urbana y Mejor Canción Urbana (El Hornazo) compitiendo con cantantes de la talla de Daddy Yankee, Don Omar, Vico C, entre otros, siendo así los primeros mexicanos en ser nominados en dichas categorías.

jueves, 21 de octubre de 2010

curiosidades de los dominicanos ¨LOS SEMAFOROS¨


POR: EL MTER

SI ME DISTINGUES DESDE OTRO PAIS LEYENDO ESTE BLOGS AL LEER LA PALABRA ¨SEMAFORO¨ Los semáforos son dispositivos de señalización posicionados en intersecciones de calles, pasos de peatones y otros lugares para regular el tráfico de vehículos y el tránsito de peatones.

PERO NO ES ASI EN SANTO DOMINGO LOS SEMAFOROS LO PRIMERO ES QUE NO TIENE LUZ Y SI TIENEN ESTAN LAS 3 LUCES ENCENDIDAS Y SI NO EN EL PEOR DE LOS CASOS ES VERDE PARA AMBAS INTERCEPCIONES PERO ESE NO ES EL TEMA A DISCUTIR NI SIQUIERA TOMANDO EN CUENTA QUE LOS AMET SOLO ESTAN EN LAS ESQUINAS QUE LOS SEMAFOROS ESTAN BUENOS, QUE LOS NUEVOS SEMAFOROS CON RELOJ LE DAN 150 SEGUNDOS A UN LADO Y 18 AL OTRO NO JODA NADIE....

ESTO ES LO QUE ENCONTRAMOS EN LOS SEMAFOROS DE LAS PRINCIPALES AVENIDAS DE LA QUERIDA REPUBLICA DOMINICANA:

LOS LIMPIA VIDRIOS: NO CONOCEN LA PALABRA ¨NO¨ TE LIMPIAN SUPUESTAMENTE EL VIDRIO CON TRAPO QUE MAS SUCIO NO PUEDE ESTAR, ADEMAS EN EL CASO DE QUE LE PONGAN DETERGENTE ENTONCES TE DEJAN EL CRISTAL EMPAÑADO, ESA LABOR LA REALIZA MIRANDO PARA DETRAS PARA VER SI EL SEMAFORO VA A CAMBIAR Y ASI LE DE TIEMPO A COBRAR LOS CHELITOS, PERO NUNCA INTENTES DARLES MENOS DE 10 PESOS PORQUE TE VOCEAN DEL MAL QUE TE VAS A MORIR, PERO EXPECIMEN SEGUNDOS ANTES TE DIJE DEJA ESA VAINA QUE NO HAY CUARTO Y COMO QUIERA LOS LIMPIAN Y AL FINAL METEN LA MANO POR CIERTO LLENA DE AGUA CON LA FRASE DAME LO MIO .....

LOS PIDILONES: ESTAN EN LAS DIFERENTES DENOMINACIONES YA SEAN NIÑOS HAITIANOS, VIEJAS, TIGUERES CON UNA PIERNA, CHOCAOS, EN SILLA DE RUEDA, CIEGOS, ETC.

ENCONTRAMOS UNA GRAN DIVERSIDAD DE VENDEDORES SI VENDEDORES EN LOS DIFERENTES DEPARTAMENTOS QUE TE OFRECE UN SEMAFORO ESTAN:

VENDEDOR DE TARJETA DE LLAMADAS, UN VENDEDOR DE HELADOS YA SEAN CEPI, SKIN ICE, DE PALITO, UNO DE FUNDITA ETC., VENDEDORES DE AGUACATE, LIMPIA VIDRIOS, BANDERITAS DE LOS EQUIPOS DE LA PELOTA INVERNAL, CERESA, MANGOS, PAN, GALLETICAS, PALETAS, CERTIFICADO MEDICOS, CITAS PAL CONSULADO, MASCOTAS, LENTES DE SOL, PROSTITUTAS, PERIODICOS, ETC.

QUIEN NO HA COJIDO UN PIQUE CUANDO CAMBIA EL SEMAFORO ES QUE UN IDIOTA SE LE OCURRE COMPRAR ALGO Y LE PAGA CON ENTERO AL VENDEDOR Y ESTE TIENE QUE IR CORRIENDO DETRAS DEL VEHICULO Y SE ARMA UN TAPON DEL DIABLO ....

ESTE ES NUESTRO PAIS EL QUE FUNDARON LOS PADRES DE LA PATRIA , PERO EN ESE TIEMPO NO EXISTIA A BEBER DONDE CORREA Y LOS 3 X120 EN LOS COLMADOS, NO HABIA FIESTA LOS LUNES EN JET SET, MAXIMO PLAYA Y PLATINIUM. EN LA UASD NO HABIAN 300 COLMADONES EN LOS ALREDEDORES, NO HABIA DROGA POR KILOS EN LAS ESQUINAS, NI MILITARES ENVUELTO EN LIOS DE NARCOS,

AHIIIIIIIIIII DUARTE, SANCHEZ,MELLA Y LUPERON QUE HARIAN USTEDES SI ESTUVIERAN VIVOS EN EL 2010 NADAAAAAAAAAAAAA PORQUE SI JODEN MUCHO LOS MANDAN A MATAR COMO A NARCISASO O LE DAN PILA DE GOLPES COMO A LOS PERIODISTAS, VENGAN CON LA TRINITARIA QUE LES PEGARAN FUEGO AL LOCAL Y LOS METEN 3 MESES DE COERCION PA NAJAYO, AHI QUE PATRIA ESTA, MEJOR SIGO HABLANDO EN TONO JOCOSO DE LAS COSAS DE MI PAIS, EN LA PROXIMA ENTREGA CHAN CHAN CHAN CHANNNNNNNNNNN...

TIPS DE INFIDELIDAD COSAS QUE NUNCA DEBES HACER PARA QUE NO TE DESCUBRAN JEJEJE ESE TEMA NO LO VOY A ESCRIBIR YO AHI Y EH FACIL ESO SERA UN PANEL DE EXPERTOS CONFORMADOS POR .... , ....., Y ..... JAJJAJA

martes, 19 de octubre de 2010

EL MTER EN DIVERTIDO CON JOCHY




GRACIAS AL EQUIPO DE DIVERTIDO CON JOCHY POR HABERME ELEJIDO ENTRE MAS DE 8 MIL PROPUESTAS PARA REALIZAR EL PROGRAMA DE ESTE SABADO 16 DE OCTUBRE REALIZADO POR SEGUIDORES DEL FACEBOOK Y TWITTER, DONDE SE ME ENCARGO LA PRESENTACION DEL RAPERO DOMINICANO LAPIZ CONCIENTE UN HONOR HABER PARTICIPADO JUNTO A OTROS 52 JOVENES DE UNA EXPERIENCIA UNICA DONDE SE DEMUESTRA EL TALENTO DOMINICANO Y DONDE EL MTER ESTUVO AHIIIIIIIIIIIIII OSEA QUE TALENTO HAYYYYY.

jueves, 14 de octubre de 2010

DE CINE


Por: Alexander de la cruz

FORGED

Es un drama que trata la difícil situación de un padre que tiene que vivir con su hijo luego de pasar 10 años en la cárcel por matar a su esposa (madre del niño). Este drama está protagonizado por el dominicano MANNY PEREZ, por quien apuestan los productores de la película que también estuvieron en la producción de LA SOGA, protagonizada también por MANNY.
Los productores SWAY MENDEZ y DAVID ALCANTARA también confiaron en WILLIAM WEDIG para dirigir esta trama la cual ya ha ganado premios como ´´mejor película en el festival internacional de cine latino de la ciudad de Nueva York´´ y
´´ most outstanding film en el Rhode Island international film festival´´.
OFFICIAL MOVIE TRAILER http://forgedmovie.com


Gerard Butler, un actor sin limitaciones.

Quienes vieron 300 quedaron emocionados, tanto por la película con por la actuación de este actor que sabe como interpretar un rol sin importar lo que esto implique. Ha estado en facetas tan diferentes que muchas veces nos olvidamos de las películas que este escocés ha protagonizado. Bueno, vamos a refrescar un poco nuestras mentes.

Filmografía:

• Como entrenar a tu dragón (2010) Como Stoick (Voz).
• The Bounty Hunter (2010) Como Milo.
• Law Abiding Citizen (2010) Como Clyde Shelton.
• Gamer (2009) Como Kable.
• The Ugly Truth (2009) Como Mike Chadway.
• La isla de Nim (2008) Como Jack.
• RocknRolla (2008) Como One Two.
• 300 (2007) Como Rey Leónidas.
• P.S. I Love You (2007) Como Gerry Kennedy.
• Máxima traición (2007) Como Neil Randall.
• El partido de sus vidas (2005) Como Frank Borghi.
• Beowulf & Grendel (2005) Como Beowulf.
• El fantasma de la ópera (2004) Como El Fantasma.
• Dear Frankie (2004) Como El Extraño.
• Rescate en el tiempo (2003) Como André Marek.
• Lara Croft Tomb Raider: La cuna de la vida (2003) Como Terry Sheridan.
• El imperio del fuego (2002) Como Creedy.
• Shooters (2002) Como Jackie Junior.
• Atila, rey de los hunos (2001) Como Attila.
• Drácula 2001 (2000) Como Drácula.
• Las flores de Harrison (2000) Como Chris Kumac.
• The Cherry Orchard (1999) Como Yasha.
• One More Kiss (1999) Como Sam.
• Please! (1999) Como Peter.
• Tale of the Mummy (1998) Como Burke.
• El mañana nunca muere (1997) Como Leading Seaman - HMS Devonshire.
• Su majestad Mrs. Brown (1997) como Archie Brown.
GERARD BUTLER ha sido tan versátil que ha podido estar en películas como DRACULA 2000, LAW ABIDING CITIZEN y JAMES BOND: EL MAÑANA NUNCA MUERE y en todas ha sabido interpretar como es debido.
El actor, que también es cantante y productor nació el 13 de noviembre de 1969.


RECOMENDACIONES.

EN LAS SALAS:

CELDA 211. Es un thriller español dirigido por DANIEL MONZON que cuenta la historia de un nuevo funcionario de prisiones que en su primer día de trabajo se encuentra con un tremendo motín, y tiene que hacerse pasar como uno mas de los reclusos para poder salir con vida. Cuenta con los actores LUIS TOSAR, ALBERTO AMMANN, ANTONIO RESINES, CARLOS BARDEM y MARTA ETURA.

EN DVD:

Elijan su película favorita de la filmografía de GERARD BUTLER. Recomiendo LAW ABIDING CITIZEN, 300 y DRACULA 2000.


Nos leeremos la próxima semana.

domingo, 10 de octubre de 2010

BIOGRAFIA DE LA SEMANA ¨ROB ZOMBIE¨



Durante trece años, Rob Zombie ha estado creando un extraño patrimonio musical en el mundo del rock desde que, en 1985, formó aquel engendro de su cerebro que se llamó White Zombie. Desde el principio, White Zombie constituyó un estrambótico híbrido de la agresividad del hard core/punk, y el estruendo del hard rock. Por si fuera poco, estas obsesiones fueron meticulosamente filtradas por el amor que Mr. Zombie siente hacia el cine clásico de terror y de ciencia ficción, la cultura basura y, en general, cualquier cosa surgida del lado oscuro.

Zombie supervisó personalmente todos los aspectos de la trayectoria del grupo, desde sus primeros discos independientes hasta los editados por un multinacional. Fue él quien inventó el incomparable estilo visual de la banda, diseñando todo lo que hubiera de llevar el marchamo Zombie: portadas de discos, camisetas, presentaciones escénicas y videos musicales. Es un hombre obsesivo: "Nunca lo he considerado un trabajo, disfruto haciéndolo", insiste Zombie "¿De qué otro modo consigues hacer realidad un concepto global?" Después de cinco discos independientes, los esfuerzos de Zombie dieron su fruto cuando el grupo fue contratado por Geffen Records.

El debut multinacional de White Zombie, titulado La Sexorcisto: Devil Music Vol. 1, se editó en 1991. El grupo trabajó dura y largamente, dando más de 350 conciertos y logrando, por fin, su recompensa: El álbum vendió dos millones de copias gracias a un single de éxito, "Thunder Kiss ’65", que, además, fue nominado para un Grammy.

En 1995, White Zombie regresaron con Astro-Creep: 2000. El disco ascendió hasta el Top Ten del Billboard donde permanecería durante dos meses, aguantando firmemente en listas durante ochenta y nueve semanas. Astro-Creep: 2000 regaló al mundo "More human than human", un contagioso éxito que también fue nominado para un Grammy.

Ese mismo año, Rob Zombie ganó el premio de la MTV al Mejor Video de Hard Rock por el clip de "More Human Than Human", dirigido por él mismo, y, muy poco después, Astro-Creep: 2000 consiguió tres Discos de Platino.

Supersexy Swingin’ Sounds, el álbum de remezclas de Astro-Creep, llevadas a cabo por los mejores especialistas del ramo, se editó rápidamente para aprovechar la buena racha. Por supuesto, se convirtió en Disco de Platino.

Mientras la gira de Astro-Creep daba la vuelta al mundo, Zombie encontró tiempo suficiente para disfrutar con unos cuantos proyectos especiales. El primero fue un dúo con el ídolo de su infancia, Alice Cooper, para la banda sonora de la exitosa serie de televisión "Expediente X". Respecto a esta colaboración Zombie comentó: "Trabajar con Alice fue el típico sueño que se convierte en realidad. Yo quería ser Alice Desde pequeño". La canción en cuestión, titulada "The Hands of Death", fue nominada para un Grammy en competencia con otra creación de Zombie, "I’m Your Boogieman", de la banda sonora de "The Crow: City of Angeles ", también Disco de Platino.

Durante la gira, Zombie comenzó a trabajar con Mike Judge, creador de "Beavis and Butt-head", en una escena clave del film "Beavis and Butt-head Do America." Entre concierto y concierto, Zombie fue capaz de idear una escena de alucinaciones propia del mejor cine clásico.

El siguiente que buscó a Zombie fue nada menos que Howard Stern, el rey de la radio americana. Quería hacer una canción a dúo con Zombie para su nueva película, "Private Parts". "He sido fan de Howard desde hace, por lo menos, trece años", dice Zombie, "así que la posibilidad de trabajar con él fue un honor y un placer". El resultado fue el arrollador "The Great American Nightmare" que se convirtió en poco menos que un himno para ambos, Stern y Zombie. "Private Parts," entretanto, alcanzó el número uno de taquilla y su banda sonora recibió el Disco de Platino.

Enseguida, Zombie empezó a trabajar en el que iba a ser su álbum más ambicioso hasta el momento, Hellbilly Deluxe: 13 T ales of Cadaverous Cavorting Inside the Spookshow International. El disco fue producido por Scott Humphrey (Metálica, Motley Crüe) y el propio Rob Zombie. Se empezó a trabajar en el álbum en agosto de 1997 y sólo se terminaría diez meses más tarde. Editado el 25 de agosto de 1998, Hellbilly Deluxe es un salvaje periplo musical y visual a través del enloquecido mundo de Rob Zombie. "Este no es el típico disquito auto-indulgente lleno de lamentos sobre sentimientos profundos", declara Zombie. "Es una bestia demoníaca hecha y derecha en pleno ataque de rabia. Una extravaganza Zombie total".

Hellbilly Deluxe entró en las listas de Billboard en el número 5. Enseguida, Zombie empezó una gira para apoyarlo, exhibiendo uno de los más grandes shows escénicos de la música de rock, con el aditamento de luces, sonido, video y pirotecnia de vanguardia.

En el año siguiente, Zombie actuó ante cerca de un millón de fans en todo el mundo y vendió más de tres millones de copias de Hellbilly Delu xe, consiguiendo, esta vez, tres Discos de Platino. La canción "Superbeast" también consiguió otra nominación al Premio Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock.

De regreso a casa, Zombie editó un álbum de remezclas de Hellbilly Deluxe titulado American Made Music To Strip By. Este disco incluía canciones que formaron parte de las bandas sonoras de películas de tanto éxito como The Matrix y End of Days y pronto consiguió ventas cercanas al Disco de Oro.

Poco después de que el álbum de editase, Todd McFarlane, el magnate de los cómics y los juguetes, contactó con Zombie para crear un madelman de Rob Zombie. El muñeco se convirtió en uno de los mayores éxitos de la compañía.

En verano del año 2000, Zombie escribió y grabó una nueva canción, titulada "Scum of the Earth," para la banda sonora de Mission Impossible: 2, disco que vendió más de tres millones de copias en todo el mundo.

En abril de ese mismo año, Zombie comenzó a trabajar en el guión y la dirección de su prime ra película cinematográfica, "House of 1000 Corpses" ("la Mansión de los 1000 Cadáveres") para la Universal. En el film, actúan estrellas de culto tales como Karen Black (Five Easy Pieces, Nashville), que tiene en su haber una nominación para el Oscar, Sid Haig (Spider Baby, Shaft) and Michael J. Pollard (Bonnie and Clyde). La producción del film había comenzado en abril del 2000, pero la Universal pronto descubrió que era "demasiado oscura y desagradable" para ser distribuida dentro de su línea corporativa". Zombie se ocupa ahora de encontrar un nuevo distribuidor para su extravagante visión del terror.

Este contratiempo no ha detenido a Zombie, que rápidamente entró en el estudio para trabajar en su siguiente álbum, The Sinister Urge. "Volver al estudio de grabación supuso un alivio que me vino muy bien después de los duros horarios del cine", explica Zombie. El disco ha sido, una vez más, producido por Scott Humphrey y ostenta una impresionante lista de colaboradores, incluye ndo a Ozzy Osbourne, que pone la voz en el corte "Iron Head". También han colaborado el ex-batería de Motley Crüe, Tommy Lee, el guitarrista de Slayer, Kerry King, DJ Lethal de Limp Bizkit, y Mix Master Mike de los Beastie Boys.

La novedad de este disco es la inclusión de una sección de viento y una orquesta de treinta músicos. La orquesta se escucha en las canciones "Demon Speeding" y, sobre todo, "Bring Her Down." "Quería incluir estos nuevos elementos musicales para conseguir un sonido más grande y dramático, explica Zombie. Los temas rockeros se han transformado en verdaderas bandas sonoras de cine de acción". "Todo ha sido hecho en directo en el estudio, continúa Zombie, nada de truquitos de ordenador. Todo es auténtico y crudo".

Zombie, en compañía de su amigo Ozzy Osbourne, empezó gira por USA, en la que ambos figuran como cabeza de cartel.